古琴,是一种古老而神秘的乐器,它源于中国,是中华民族传统音乐的之一。在古琴的身上,凝聚了中华民族深厚的历史和文化底蕴,也承载了无数文人墨客的情感与智慧。本文将从古琴的起源、发展历程、制作工艺、演奏技巧以及文化内涵等方面,向读者介绍这一瑰宝。一、古琴的起源古琴的起源可以追溯到公元多年前的商代。早的古琴形态为五弦,后来逐渐演变为七弦。在古代文献中,有关古琴的记载不胜枚举,如《诗经》、《尚书》等古籍均有提及。古琴伴随着中国文化的成长而发展,逐渐成为了中华民族的传统乐器。二、古琴的发展历程古琴在历史上的发展经历了多个重要阶段。古琴的非表演艺术用途要高于表演艺术用途也体现在琴曲中,先贤琴人创作了许许多多抒发自身情感的琴曲。武汉亲斫古琴木材
古琴在中国文化中有着重要的地位,被视为文人雅士的象征之一。古代的文人墨客常常以琴会友,通过弹奏古琴来表达自己的情感和思想。同时,古琴也是中国传统文化的重要组成部分,对于中国文化的传承和发展具有重要意义。总之,古琴是中国文化的瑰宝,是中国传统文化的重要组成部分。它以其独特的音色、韵味和演奏技巧,表达了中华民族深厚的情感和思想,也体现了中国文化的哲学观和审美观。我们应该珍视和传承这份宝贵的文化遗产,让其在新的时代里焕发出新的光彩。鹰潭亲斫古琴文化弹奏古琴的过程也是一种修行,能够帮助人们放松身心。
双章大伏羲倪琴,在音色上,多以松透浑厚为主,声音层次丰富,音色细腻。散音声宏远如击金石,按音声细腻沉劲如歌唱名家之细语,泛音则灵动透亮如闻天籁。有双章大伏羲出场的演奏场合,必有琴人放弃自己手中的演奏古琴,选择双章大伏羲来演奏。琴展上,双章大伏羲往往也是获得试弹次数多的琴器之一。更有有名的许多古琴演奏名家选择双章大伏羲来灌制唱片。双章大伏羲,从漆色到器型,早已成为一种现象级(phenomenal)存在,成为倪琴的经典,倪琴的符号,这从许多初学琴友虽对倪琴不熟,却在看到朱砂色大伏羲时,一眼便认定为倪诗韵先生所斫这点可以看出。由此可见双章大伏羲的受欢迎程度。在当世名琴中,其名气与有名度,还鲜有与双章大伏羲相提并论者。
古琴的形制独特,长约三尺六寸五分,象征着一年三百六十五天。琴身由梧桐木或杉木制成,天籁之音。琴面呈弧形,天圆地方。古琴的十三弦分别一年中的十二个月份和一天的十二个时辰。每根弦都可以通过调节张力来改变音高,演奏出悠扬动人的音乐。古琴的音乐风格独特,有着“清、幽、淡、远”的特点。演奏时,琴师用手指或拨子拨动弦线,发出悠扬的琴音。古琴的演奏技艺十分高超,需要长时间的练习和领悟。古琴曲目众多,有的表现山水风光,如《高山流水》;有的表现人物故事,如《昭君怨》;有的表现情感思绪,如《渔舟唱晚》。每一首古琴曲都是一种心境,一种情感的表达。无论是作为监制琴的雷音系列,还是工作室系列、亲斫系列,总能让琴人们从中找寻到属于自己的声音。
膝琴,又是为幼童所备。少年儿童的身体尚未发育完成,身高不够,双臂较短,手指亦是短小柔嫩。一米二三的常规琴弹久了,不仅吃力且伤手。膝琴的长短,完美了解决了这个问题,七八岁的孩童弹起来也毫无压力。倪琴的膝琴系列面世这两年来,我们跟踪咨询了很多使用倪氏膝琴的小朋友及家长,反馈都很好。孩子收到膝琴时,有了自己专属古琴的感觉,因此更加细心养护、用心弹奏。而家长,也无需担心孩子练琴过久,手臂疲倦劳累伤身体。同时,一家人出行时,还可以带上膝琴,游山玩水,在山水之中抚奏琴曲,乐山水之趣,美哉。在中高级别系列倪琴里,很受欢迎的当然是仲尼式藏品级倪琴了。台州弹奏古琴
听古琴演奏是一种高雅的艺术享受,让人陶醉其中。武汉亲斫古琴木材
亲临现场,有很大概率能挑选到属于自己的好琴。千人千琴,不同的琴人有不同的审美偏好,不同的琴人有不同的弹奏技法,只有选择了适合自己的琴,才可称为选了“好琴”。在书院老师与倪琴老师的协助下,不少琴友选中了自己的那张倪琴。其中一位琴友选中了雷修的断纹伏羲款式,她特别认可这张琴:“我就想选一张声音能沉下来的琴,放在书房中弹练沉静自己。这张倪琴是深栗色的,漆面古朴深远,像画一样,并且价格也符合我的心里预期。”武汉亲斫古琴木材